This is the translation. The original web-page (oryginalna strona): http://sethares.engr.wisc.edu/xenpre.html
| „Oczywiście barwa instrumentu silnie wpływa co strojenie i skala dźwięku najlepiej na tym instrumencie.” – W. Carlos |
Kilka lat temu kupiłem syntezator muzyczny z intrygującą cechą – każda nuta klawiaturze może być przypisany do dowolnej boisko. Ta swoboda arbitralnie określić strojenie usunięte ograniczenie z moją muzyką, że nigdy nie zauważył lub wątpliwość – Odtwarzanie w dwanaście tonu równym temperamentem. (W ten sposób współczesne fortepiany są nastrojone. Siedem białe klawisze tworzą znaczącą skalę i pięć czarnych klawiszy wypełnić brakujące dźwięki tak, że postrzegana odległość pomiędzy sąsiednimi notatek jest (w przybliżeniu) równa.) Nagle nowe światy muzyczne otwarte i i chętnie zbadać niektóre z możliwości: nierówne podziały oktawy, n równe podziały, a nawet stroje nie w oparciu o oktawę w ogóle.
Co ciekawe, to było o wiele łatwiej grać w jakieś stroje niż w innych. Na przykład, 19-tonowe równe temperament (19-tet) z jego 19 równych podziałów oktawie, jest łatwe. Gitara 19-tet w Prawdzie na autobus mógłby być niemal pomylić kawałku przez Ry Cooder. 17-tet jest trudniejsze, ale nadal całkiem wykonalne. Musiałam przesłuchać setki dźwięków, ale w końcu znalazłem wspaniały „harfa celtycka” próbka, która zapewnia podstawę Seventeen Strings. W 10-tet, chociaż żaden z dźwięków w syntezatorach wydawało tuż przy długotrwałych pasaży.Trudno było znaleźć pary notatek, które brzmiały rozsądne razem i Triady były prawie niemożliwe. Wszystko wydawało się nieco na zewnątrz-melodii, choć strojenie właśnie dziesięć ton na oktawę. Jakoś barwa, lub jakość dźwięku dźwięki zdawały się wtrąca.
Im więcej grałem z alternatywnych strojów, tym bardziej wydawało się, że pewne rodzaje skal brzmią dobrze dla niektórych barw, a nie z innymi. Niektóre rodzaje barw brzmi dobrze w niektórych łusek, a nie w innych. Dlaczego to? Jaki jest związek między barwą dźwięku i odstępach czasu, skali lub strojenia, w którym pojawia się dźwięk „w zgodzie”? Czy istnieje bazowy wzorzec?
Xentonality mecze strojenie do barwą.
Moja książka Tuning Timbre Spectrum Scale, odpowiedzi na te pytania, opierając się na najnowszych wynikach w psychoakustyce, które pozwalają stosunki między widma i strojenie się zbadać w sposób jasny i jednoznaczny sposób. Pomyśl o tych odpowiedzi jako modelu muzycznej percepcji sprawia, że prognozy na temat tego, co słyszysz: o jakie rodzaje barw są właściwe w danym kontekście muzycznym i jakie kontekście muzycznym jest odpowiedni dla danej barwy.
Główną ideą jest to, że współbrzmienie i dysonans nie są nieodłączne cechy odstępach czasu, ale są zależne od widma, barwą lub tonalnej jakości dźwięku. Specjalnie zaprojektowane krzywe dysonans pokazać jak przewidzieć najbardziej spółgłosek przedziały dla danego dźwięku, a zestaw najczęściej spółgłosek odstępach określa skalę związanego z określonym spektrum. Pozwalają one muzyków i kompozytorów do tworzenia dźwięków w zależności od potrzeb ich muzyki, zamiast tworzyć wokół dźwięków kilku  wspólnych instrumentów. Na przykład, projektując specjalne barwy, możliwe jest teraz grać consonantly w 10-Tet. Słuchaj „gitara” w dziesięć palców lub synth brzmi w Kole Trzecie które pojawiają się na płycie CD XENTONALITY, Ogólny efekt jest dziwne, nieziemski, ale nie jest to zgrzyt, dysonans, lub głośny. Relacja widmo/skala przedstawia mapę Badań nieharmoniczny muzycznych światów. |
Xentonality łączy widma i skali.
Do tego stopnia, że połączenie widmo/skala jest oparta na właściwościach ludzkiego układu słuchowego, jest istotne dla innych kultur muzycznych. Dwa ważne tradycje muzyczne są niezależnymi zespołami gamelan Indonezji (znane ze swoich Metalofony i nietypowych pięciu i siedmiu skal uwaga) i orkiestr perkusyjnych klasycznej muzyki Thai (znany dla ich ksylofon podobny idiofony i siedem tonu równym hartowanego skali). W ten sam sposób, że dźwięki instrumentalne z podszablonów harmoniczne (na przykład te spowodowane przez wibrujące struny i kolumny powietrza) są ściśle związane ze skalą na Zachodzie, więc waga tych gamelans są związane z widmem lub tonalnej jakości, z instrumenty stosowane w gamelan. Podobnie, nietypowe skale tajskiej muzyki klasycznej są związane z spektrum ksylofon-like Renat. Szczegóły można znaleźć w Tuning Timbre Spectrum Scale.
Ale to nie wszystko. Możliwość zmierzenia sensorycznej współbrzmienie w wiarygodny sposób istotnych percepcyjnie i prowadzi do nowego sposobu, który może automatycznie regulować strojenie kawałek oparty na barwami charakteru muzyki. Kawałki Trzy Kłosy i św Vitas Taniec wykorzystać tę adaptacyjnego strojenia. Oczywiście, można sprytnie dążyć do maksymalizacji dysonans; Chodzi o to, że kompozytor lub wykonawca może teraz bezpośrednio conterol ten percepcyjnie istotne parametry.
Max Mathews, jeden z twórców muzyki elektronicznej, mówi,
| „To jasne, że nieharmoniczny barwy są jednym z najbogatszych źródeł nowych dźwięków. Jednocześnie są one prawdziwą dżunglą możliwości tak, że jakiś porządek musi być wyprowadzone z tej bogatej chaosu, zanim będzie się muzycznie użyteczne „. |
Pokrewieństwo widm i skale stanowi zasadę porządkującą, która pomaga zamówić ten bogaty chaos – dając kontrolę nad ilością kompozytor sensorycznej współbrzmienie lub dysonansu w pasażu. Grając dźwięki w swoich powiązanych skalach można zrealizować cały zakres od niezwykłych współbrzmień do zaskakujących dysonansów.
Aby uzyskać więcej informacji na ten temat znajduje się preludium i pełny spis treści do Tuning Timbre Spectrum Scale, do katalogu na dysku CD, a pełny tekst artykułu odnoszącego Tuning i barwą. Pliki do pobrania z wielu elementów opisanych powyżej są dostępne w formacie mp3 tutaj. Podsumowanie mp3 na płycie CD dołączonej do TST jest tutaj, a wszystkie pliki MP3 na tej stronie opisane są tutaj.