Przegląd: Zależność Między Strojenie i Barwy

This is the translation. The original web-page (oryginalna strona): http://sethares.engr.wisc.edu/xenpre.html

 
„Oczywiście barwa instrumentu silnie wpływa co strojenie i skala dźwięku najlepiej na tym instrumencie.” – W. Carlos

 

Kilka lat temu kupiłem syntezator muzyczny z intrygującą cechą – każda nuta klawiaturze może być przypisany do dowolnej boisko. Ta swoboda arbitralnie określić strojenie usunięte ograniczenie z moją muzyką, że nigdy nie zauważył lub wątpliwość – Odtwarzanie w dwanaście tonu równym temperamentem. (W ten sposób współczesne fortepiany są nastrojone. Siedem białe klawisze tworzą znaczącą skalę i pięć czarnych klawiszy wypełnić brakujące dźwięki tak, że postrzegana odległość pomiędzy sąsiednimi notatek jest (w przybliżeniu) równa.) Nagle nowe światy muzyczne otwarte i i chętnie zbadać niektóre z możliwości: nierówne podziały oktawy,  n  równe podziały, a nawet stroje nie w oparciu o oktawę w ogóle.

Co ciekawe, to było o wiele łatwiej grać w jakieś stroje niż w innych. Na przykład, 19-tonowe równe temperament (19-tet) z jego 19 równych podziałów oktawie, jest łatwe. Gitara 19-tet w Prawdzie na autobus mógłby być niemal pomylić kawałku przez Ry Cooder. 17-tet jest trudniejsze, ale nadal całkiem wykonalne. Musiałam przesłuchać setki dźwięków, ale w końcu znalazłem wspaniały „harfa celtycka” próbka, która zapewnia podstawę Seventeen Strings. W 10-tet, chociaż żaden z dźwięków w syntezatorach wydawało tuż przy długotrwałych pasaży.Trudno było znaleźć pary notatek, które brzmiały rozsądne razem i Triady były prawie niemożliwe. Wszystko wydawało się nieco na zewnątrz-melodii, choć strojenie właśnie dziesięć ton na oktawę. Jakoś barwa, lub jakość dźwięku dźwięki zdawały się wtrąca.

Im więcej grałem z alternatywnych strojów, tym bardziej wydawało się, że pewne rodzaje skal brzmią dobrze dla niektórych barw, a nie z innymi. Niektóre rodzaje barw brzmi dobrze w niektórych łusek, a nie w innych. Dlaczego to? Jaki jest związek między barwą dźwięku i odstępach czasu, skali lub strojenia, w którym pojawia się dźwięk „w zgodzie”? Czy istnieje bazowy wzorzec?

Xentonality mecze strojenie do barwą.

Moja książka Tuning Timbre Spectrum Scale, odpowiedzi na te pytania, opierając się na najnowszych wynikach w psychoakustyce, które pozwalają stosunki między widma i strojenie się zbadać w sposób jasny i jednoznaczny sposób. Pomyśl o tych odpowiedzi jako modelu muzycznej percepcji sprawia, że prognozy na temat tego, co słyszysz: o jakie rodzaje barw są właściwe w danym kontekście muzycznym i jakie kontekście muzycznym jest odpowiedni dla danej barwy.

Główną ideą jest to, że współbrzmienie i dysonans nie są nieodłączne cechy odstępach czasu, ale są zależne od widma, barwą lub tonalnej jakości dźwięku. Specjalnie zaprojektowane krzywe dysonans pokazać jak przewidzieć najbardziej spółgłosek przedziały dla danego dźwięku, a zestaw najczęściej spółgłosek odstępach określa skalę związanego z określonym spektrum. Pozwalają one muzyków i kompozytorów do tworzenia dźwięków w zależności od potrzeb ich muzyki, zamiast tworzyć wokół dźwięków kilku wspólnych instrumentów. Na przykład, projektując specjalne barwy, możliwe jest teraz grać consonantly w 10-Tet. Słuchaj „gitara” w dziesięć palców lub synth brzmi w  Kole Trzecie  które pojawiają się na płycie CD XENTONALITY, Ogólny efekt jest dziwne, nieziemski, ale nie jest to zgrzyt, dysonans, lub głośny. Relacja widmo/skala przedstawia mapę Badań nieharmoniczny muzycznych światów.

Xentonality łączy widma i skali.

Do tego stopnia, że ​​połączenie widmo/skala jest oparta na właściwościach ludzkiego układu słuchowego, jest istotne dla innych kultur muzycznych. Dwa ważne tradycje muzyczne są niezależnymi zespołami gamelan Indonezji (znane ze swoich Metalofony i nietypowych pięciu i siedmiu skal uwaga) i orkiestr perkusyjnych klasycznej muzyki Thai (znany dla ich ksylofon podobny idiofony i siedem tonu równym hartowanego skali). W ten sam sposób, że dźwięki instrumentalne z podszablonów harmoniczne (na przykład te spowodowane przez wibrujące struny i kolumny powietrza) są ściśle związane ze skalą na Zachodzie, więc waga tych gamelans są związane z widmem lub tonalnej jakości, z instrumenty stosowane w gamelan. Podobnie, nietypowe skale tajskiej muzyki klasycznej są związane z spektrum ksylofon-like Renat. Szczegóły można znaleźć w Tuning Timbre Spectrum Scale.

Ale to nie wszystko. Możliwość zmierzenia sensorycznej współbrzmienie w wiarygodny sposób istotnych percepcyjnie i prowadzi do nowego sposobu, który może automatycznie regulować strojenie kawałek oparty na barwami charakteru muzyki. Kawałki Trzy Kłosy św Vitas Taniec wykorzystać tę adaptacyjnego strojenia. Oczywiście, można sprytnie dążyć do maksymalizacji dysonans; Chodzi o to, że kompozytor lub wykonawca może teraz bezpośrednio conterol ten percepcyjnie istotne parametry.

Max Mathews, jeden z twórców muzyki elektronicznej, mówi,

 
„To jasne, że nieharmoniczny barwy są jednym z najbogatszych źródeł nowych dźwięków. Jednocześnie są one prawdziwą dżunglą możliwości tak, że jakiś porządek musi być wyprowadzone z tej bogatej chaosu, zanim będzie się muzycznie użyteczne „.

Pokrewieństwo widm i skale stanowi zasadę porządkującą, która pomaga zamówić ten bogaty chaos – dając kontrolę nad ilością kompozytor sensorycznej współbrzmienie lub dysonansu w pasażu. Grając dźwięki w swoich powiązanych skalach można zrealizować cały zakres od niezwykłych współbrzmień do zaskakujących dysonansów.

Aby uzyskać więcej informacji na ten temat znajduje się preludium i pełny spis treści do Tuning Timbre Spectrum Scale, do katalogu na dysku CD, a pełny tekst artykułu odnoszącego Tuning i barwąPliki do pobrania z wielu elementów opisanych powyżej są dostępne w formacie mp3 tutajPodsumowanie mp3 na płycie CD dołączonej do TST jest tutaj, a wszystkie pliki MP3 na tej stronie opisane są tutaj.